Q“”是国外研究者对德化陶瓷的赞誉，请问您是如何看待“”这个词的?

“”是“中国之白”的简称，即Blanc da Chine(不兰克帝支那)。英国学者波西尔在其所著《中国美术》中记载，“福建德化窑”“其窑之特品为白瓷，昔日法人呼之为不兰克帝支那，乃中国瓷器之上品也。与其他之东方各瓷，迥不相同。质滑腻如乳白，宛似象牙。釉水莹厚，与瓷体秘贴，光色如绢，若软瓷之面泽然。此窑在明代以善造佛像著名……”注解云：不兰克帝支那，译言中国之白也。所以说，“”原来特指明代德化窑之“特品”——“白瓷”，也就是今天我们所说的“猪油白”“象牙白”等等，世界看中国，中国看德化，我们很幸运也很自豪。

Q为什么德化窑炉火会延续千年从未间断?您是怎么看待德化陶瓷文化的?

与中国古代许多名窑“辉煌一代，熄火一时”不同，德化自五代长兴四年建县至今一千多年间，虽历经朝代更迭、战乱冲击、市场兴衰，依然窑火未断而且越烧越旺。原因何在?我以为原因在于德化陶瓷文化的独特性——深受海洋文化影响，其特征是“开放、多元、创新、开拓”。

宋代泉州海上丝绸之路的兴起，促进了德化陶瓷的快速发展，二者相互作用。德化窑自宋代以来都以开放包容的姿态不断从异质文化中汲取营养。到今天，德化窑既保留区域传统特色，又吸纳全国各窑口之特色，兼容并蓄，取长补短，实现了再融合、再提升、再创新。海外市场的拓展，带来了文化的多元性。德化窑瓷器满足了不同历史时代、不同宗教信仰、不同民族习俗的世界人民的多元文化需求。此外要不断满足多元文化需求，还要靠不断创新、开拓来维系。可以说，创新、开拓是德化窑最尊崇的行业精神。

我觉得，德化的传统陶瓷文化并没有沉睡在历史之中。在不同的时代、不同的时期，德化陶瓷文化都能以清新而富有时代感的面貌出现，一直都鲜活地存在于历朝历代世人的生活里。过去如此，今天亦是如此，未来更会如此。

Q在您的创作中，对您影响最大的人是谁?

在我的陶瓷创作中，影响最大的是明人何朝宗。何朝宗是德化窑、德化瓷塑的“珠穆朗玛峰”，可以说，没有何朝宗就没有德化，也没有瓷塑。

有一千个读者就有一千个哈姆雷特。面对何朝宗的传世作品，有人看到了观音的慈悲、达摩的刚毅，有人看到了“东方蒙娜丽莎”，有人看到了“猪油白”“象牙白”材质的温润，有人看到“吴带当风”的衣褶线条……而我，看到了乾隆《泉州府志》记载的寓居泉州的那个何朝宗的“书卷气”，看到了晚明文人“欲‘儒’不能、欲‘道’不甘”的精神焦虑，它们是适应晚明士大夫的内心精神状态而创作出来的案头点缀物、观赏品。这些“文人清供”，不寻求设计之外的功利性价值，只在于“为己”，在于自得之乐、自娱其情，自出手眼、不拘格套、本色独造、深在思致、妙在情趣、高在意境。

Q在您的代表作品中，寄托了您怎样的人生理想和个人情怀?

我自己比较喜欢的作品是“风流人物”系列瓷塑。作品题材来源于毛主席的《沁园春·雪》，人物形象包括秦始皇、汉武帝、唐太宗、宋太祖、成吉思汗等。我用夸张的手法，完成人物伟岸身躯的塑造，扫除六合的秦始皇、平定匈奴的汉武帝、南征北战的唐太宗、结束纷争的宋太祖、纵横驰骋的成吉思汗，虽形象特征不一，但个个高大饱满、威武雄壮，都有包纳天地的胸怀和雄视天下的气魄。

我创作的出发点是要给自己补“气”，当然也想给同时代的人补“气”，甚至也奢望能给这个社会补补“气”。很荣幸我的作品能够得到国家博物馆的认可与收藏。面对个人的人生际遇，直觉告诉我，无论个人、众人还是社会都需要“风流人物”所蕴藏的那股“阳气”，那股浩然之气、天地之气、民族之气。当然，在这其中我是最大的受益者。

走近大师

张南章

1963年9月出生于福建德化

副教授、高级工艺美术师

福建省陶瓷艺术大师

福建省美术家协会会员

“中国陶瓷艺术与设计教育杰出贡献奖”获得者

教学成果奖国家二等奖、福建省特等奖获得者

国家艺术基金“白瓷瓷塑艺术创新人才培养”项目负责人

第九届全国陶瓷艺术与设计创新评比评委

首届“坭兴杯”中国陶瓷技艺大赛评委

泉州信息工程学院创意学院讲座教授

泉州工艺美术职业学院陶瓷艺术系主任

责任编辑：黄敬伟