青花瓷中“分水”法的发明，推动了青花彩绘技法的发展，并一直影响到现当代青花陶瓷艺术。当下如何将传统的青花技艺传承并发展好，是现当代陶瓷艺术工作者所要重视和解决的矛盾和问题，这也是景德镇青花瓷器艺术传承和创新发展道路的未来表现问题。

青花，作为景德镇瓷器装饰中的一种重要装饰工艺，是经过历史长河的洗礼和众多陶瓷艺术工作者伟大智慧的结晶。而元代的青花瓷中略有分水技法的出现更是将青花瓷装饰推向新的高潮。

一、青花分水的历史渊源

1、青花分水的创始初期

青花瓷创烧于唐代，以单一的青色为其独有的色彩语言，像中国水墨画一样有着千变万化的无穷魅力。青花是用毛笔勾勒好物体或者花卉纹样后，将青花料与水由不同的比例调成浓淡有序的色料，再用“鸡头笔”填入线条轮廓内，这样的表现技法称之为“分水”，因“分”与“混”民间说法同音，故“分水”也称“混水”。

元代青花瓷使用拓涂法来表现画面的不同层次色彩，也受文人写意水墨画的技法影响，拓涂法与文人水墨画如出一辙。这一时期虽只是分水技法发展的初期，但有的青花纹饰中已有两三种色阶，但这时期分水技法没有形成系统的技法，笔触痕迹也较明显，艺术表现效果较为粗犷、自由、奔放。

2、青花分水的发展期

明代，青花技法已由元青花的大笔拓涂改为小笔拓涂，这种技法一直延续于永乐、宣德直至明成化的前期。这种拓涂的技法由于受伊斯兰艺术风格影响，以一笔蘸偏少料，绘制时先浓后淡，重复多次蘸料绘制，从而整体上呈现出浓淡交错的巧妙效果。成为这一时期特殊的艺术风格，有鲜明的时代特质，后人常有誉“发旷古之未有，开一代之奇葩”。永乐、宣德青花虽被誉为中国青花瓷制作史上的最高制作水平，但分水技法确实是在成化中期开始形成和发展的。

成化中期，青花料被国产的陂塘青所取代，在分水技法上一改以前粗犷的拓涂法，而用精细的双勾分水法所代替。双勾分水法，常是用青花料勾好画面纹样，之后再用以青料调制的水料填入勾好纹样内，使其色彩上更加平和、温润，没有笔触感，赋予青花更加清新鲜亮的艺术效果。这种绘制技法虽达到浓淡两种色阶，但总体上层次感并不如永宣青花，且常会浑浊不清以至于笔触精细还不足。

嘉靖时期曾有过细微进步的苗头，这时期青花分水层次清晰，偶尔会出现有三层以上的色阶作品，但是技法上并未有明显的发展。

3、青花分水的成熟期

国画“水墨”中有“墨分五色”之说，而青花分水中亦有“料分五色”。进入康熙朝中期时代，清官窑正式重新确立，此时期青花发色靓丽，呈现极其纯粹的翠蓝色，“料分五色”、“青花五彩”正是人们形容这一时期青花分水高湛技法的典型说法。青花料常被调制为五个色阶：头浓、正浓、二浓、正淡、影淡。绘法上融合了中国画的水墨绘法，且结合西洋画表现手法，浓淡深浅变化无穷，展现其极为丰富的节奏感和立体感，散发着中国画写意的意味而又工笔画的精细缜密。色阶由于受分水笔法上的影响，常能分出更多的色阶，有时一笔也有浓淡两个色阶表现。水的层次多，在坯胎上形成了如指捺般的水印，这种痕迹在明万历后期便已出现，这也说明万历后期可能已经使用了同样的分水笔和分水料。

青花分水技法在各个历史时期形成了不同的技艺。总的来看可以将其分为：平色水即平水、水迹纹即浪头水、晕水、洗水和点水。分水技法是在拓涂法的基础上衍生而来的一种先进的色调处理方法，从元青花的大笔拓涂到明永宣青花的小笔细拓，再到后来的没有笔触的分水技法，青花分水技法是历代先人长期努力的结果。至康熙晚期时期这种精妙绝伦的分水技法已开始走向衰退，晚清时社会动荡、观念传统、无创新而又有粉彩的出现等种种因素的制约，青花瓷也渐渐衰败，分水也随之止步不前。

二、青花分水的传承与发展

1、青花分水的传承

现如今当人们谈论起传统陶瓷艺术时，有不少人仍带有许多“落后的东西，没什么新意”等消极面甚至于不屑一顾的思想态度。这也是我国近现代陶瓷艺术衰落的根源，严重阻碍了我国近现代陶瓷艺术的发展，因此思考如何将我国固有的陶瓷艺术文化更好地传承与发展下去便显得尤其重要。

青花分水技艺是一项高深的工艺，需要陶瓷艺术者用笔速度快，眼明心细，在绘制时不能停顿。未烧之前绘制好的青花都为黑色，不像水墨画一般直观，只有经过长期的实践和熟练的技巧才能发挥出最佳青花分水的艺术效果。这一高湛的技艺已有几百年历史了，它对延续和保持传统技艺文化有着非常重要的作用。

2、对青花分水技艺的创新与展望

伴随着时代的变迁，传统青花材料的单一性已经趋向多元化发展。而我们当代陶瓷艺术创作者在考虑如何传承优秀的青花制瓷工艺的同时，更应该要思考材料本身所特有的自然属性和如何赋予青花瓷新的精神内涵，从而使得青花艺术更符合现代人的审美要求和趣味。

在探索青花艺术未来发展的道路中，青花早已不仅仅是注重自身的实用功能，而对其艺术性往往是当代人所追求的更高境界，趋向艺术瓷的发展。现代青花艺术的创作处于古典与现代共存、工艺性与绘画性并行、单一与综合装饰的互补、传统器型与现代陶艺的交融、中西方艺术元素的结合等多元化的格局。

传承青花分水这一高深技艺的同时，如何将现代陶瓷材质与之相结合从而创作出更加新颖并符合当下人们审美要求和历史潮流，这是我们新一代陶瓷艺术工作者所需要思考和展望的未来青花艺术发展。

责任编辑：陈莎婷