1月25日，2018国际艺术家驻地项目作品展在德化县陶瓷博物馆开幕。来自美国、塞尔维亚共和国、韩国的4位艺术家在德化驻地创作的陶瓷艺术作品在此亮相。展期为1月25日至3月25日。

该展由德化县陶瓷发展委员会、组委会主办，德化县陶瓷发展委员会办公室、泉州瓷路艺术发展中心、德化县陶瓷博物馆承办，德化县文化体育和旅游局协办。

2016年5月，首届中法文化论坛在北京举办，这是在“一带一路”倡议下策划的重要活动，得到了习近平主席和奥朗德总统的高度关注，取得了文明对话与融合的共赢成果。期间举办的德化陶瓷艺术展受到各方好评，并决定每两年一届举办“”国际陶瓷艺术大奖赛，掀开了德化与国际陶瓷文化艺术交流互动的崭新序幕。2017年2月，我们在德化启动了首届“”国际陶瓷艺术大奖赛，首届“”国际艺术家驻地项目邀请了来自法国、美国、新加坡等7个国家14位陶瓷艺术家到德化驻地创作，驻地期间组织举办了5场陶瓷文化沙龙活动，参加交流人员超过500人次；大赛共收到来自世界各地241位艺术家的作品，并于2017年9月底在法国里昂汇流博物馆成功举办颁奖典礼和“刺桐古韵、瓷恒茶香”文化展览。2018年9月，第三届中法文化论坛在西安举行，期间，启动了第二届“”国际陶瓷艺术大奖赛。

大奖赛作为中法文化论坛的配套活动，始终受到多方关注，这既是对德化白瓷辉煌历史和成就的肯定，又是对“”陶瓷文化及技艺的继承和弘扬。

德化是千年古县、千年瓷都，德化陶器制作始于新石器时代，拥有3700多年的陶瓷制作史，是我国陶瓷文化发祥地和三大古瓷都之一。目前拥有陶瓷企业3000多家，从业人员10多万人，2018年陶瓷产值328亿元，形成了大师工艺瓷、日用瓷、出口工艺瓷齐头并进的产业格局，是中国最大的陶瓷工艺品生产和出口基地，成功举办了国家博物馆德化白瓷艺术展等一系列具有国际影响力的活动，“”大量入选厦门金砖会晤国宴瓷和国礼瓷，被授予 “世界陶瓷之都”称号。

但是，德化陶瓷工艺师们的艺术创作在当下仍然偏于传统，两所大中专院校也缺乏艺术史与艺术教育。德化亟需搭建一个“引进来、走出去”国际平台。“”国际陶瓷艺术大奖赛则为推动德化与世界陶瓷文化交流融合提供了新的广阔舞台。为办好“”国际陶瓷艺术大奖赛，我们成立了德化县陶瓷艺术创作服务中心，建设了10个外来艺术家驻地创作基地，做好了100多名外来艺术家或机构在德化驻地创作的服务对接工作。

随着第二届“”国际陶瓷艺术大奖赛的启动，第二届“”国际艺术家驻地项目也随之展开。此次作品展，展出第二届“”国际艺术家驻地项目4位驻地创作艺术家2018年10月至12月在德化驻地创作的作品。该展览是不同区域、不同国籍、不同文化及艺术史背景的艺术家们聚集在一起开启的新探索。天赋异禀的艺术家们打破陶瓷艺术的疆界，通过艺术修养、创造力与“”材质的对话，当代艺术、历史文化与千年传承技艺的对话，向人们呈现出崭新的瓷艺天地。

文化因交流而丰富，艺术因创新而多彩。主办方希望以此次展览为契机，让德化陶瓷与国际艺术、文化创意、时尚潮流全面接轨，把德化陶瓷推向一个新的艺术高度；也期待此次展览能够让海内外朋友们感受到瓷都德化的独特魅力，共享陶瓷艺术盛宴，重拾“丝路”因缘，再创“丝路”辉煌，为“一带一路”文明对话增光添彩，重振“”艺术雄风！

德化县副处级干部徐文福主持开幕仪式

德化县副县长张秋英出席开幕式并致辞

德化县副县长张秋英一行

部分参展作品

附：参展艺术家及其作品创作感言

1、 Candy Coated

美国·俄亥俄州肯特州立大学学士，宾夕法尼亚州费城天普大学泰勒艺术学院艺术硕士，英国伦敦Tate现代艺术联盟人文科学博士研究生，普世生活奖学金获得者，神学博士

创作感言：

非常荣幸有机会在林大师工作室用德化瓷泥创作出《首、心、手》——这幅由系列作品组成的雕塑装置。这组作品传达着一个简单的故事，讲述了“觉者”或者在德化更广为人知的“观音”如何用他们慈悲的眼泪孕育出人类。整组作品主题的表现形式，包括慈悲观音和嘉莉的头像、精致瓷花、蝴蝶、深色叶子、水滴、佛手、眼睛和心。于我，创作的实现源于宇宙的灵感进入“首”(或头脑)，流淌于“心”，最后经由“手”创作出所说的艺术。“首”象征着广义的思想——精神创造。所思即所造。头颅是所有器官中最特殊的一部分，既保护了大脑，同时也是时神嘉莉所带的骷髅项链象征着无限创造和万物分解；生死循环。    “心”蕴含着广义的同情心和情感表达。慈悲菩萨，佛陀们的母亲，完美智慧的神，用他们的眼泪孕育了人类。并排放置的两滴泪珠象征着心脏。观音精神是富有同情心的忠诚，也是人生最伟大的课程和生命的缘由：爱。“手”象征着对社会和世界更广义的服务，无论此种服务形式为何。

2、 Valentina Savic

塞尔维亚共和国·塞尔维亚贝尔格莱德应用艺术学院学士、硕士，希腊雅典美术学院奖学金获得者

创作感言：

首次来到中国，便被这里的瓷器、热情友好的人们、多彩的饮食文化以及丰富的文化遗产深深吸引。这些感受成为我两件创作的灵感。第一个想法，加入装置组件重新设计定义桌子，改变现有人们对桌子的概念。这些瓷制桌面组件的设计选择源于我个人对古代传说和童话的理解，传达了我的文化特性，同时也增添了人们对传统中国熟悉而亲密的感觉。在这里我学到了很多，德化白瓷温和外表下极具挑战性的烧制过程，好奇心的探索与技艺的碰撞诞生了装置作品“奇宴”，对古代的思考以瓷为媒介在当代相遇。第二个想法，转换新的视角。花瓶的概念转换为遗迹设计的符号，也是我的当代肖像。这些想法是一个整体，提供公众以装置、思考、质疑、激发想象或仅仅传达愉悦。作为一名塞尔维亚女艺术家和设计师，能够来中国这个世界陶瓷发源之地进行50天的驻地创作，接触最原始的瓷土，感觉就像在寻找世界文化遗产的历史踪迹，对我而言这是非常棒的机遇，感谢lCAA、德化人民和所有予我帮助的人们，给我这次机会经历奇妙又难得的陶瓷之旅，也希望我们会再次相见。 爱你们!

3、 Robbie  Heidinger

美国·罗德岛设计学院艺术硕士，纽约大学绘画和摄影学士

创作感言：

我带着雕刻的种子来到中国，它们象征着开端和潜力。这种形式可以作为环境主义、生态女权主义及气候变化的探讨的起点。有趣的讨论接踵而至，也帮助我进入了在德化的工作状态。林大师的工作室、参观工厂、吃饭、城市花园都给予我灵感，很快种子就融人了这里的意象之中。我感觉自己像一个现代丝绸之路的旅行者，交流和学习新的技术工艺。我留下了一些作品作为探讨的开始，希望它还能继续下去。对我而言，驻地项目是一份非常好的礼物，对于这段不寻常的经历以及这种深层的跨文化交流，我感到非常荣幸和感激。在这几个月里，我沉浸在我能想象得到的最美丽的瓷器之中。种子没有边界，我们有幸在共同的花园里相遇相知。

4、 Lee Taxoo

韩国·韩国忠南大学学士、陶瓷系艺术硕士

创作感言：

在中国景德镇看到被忽视和丢弃的陶瓷碎片时，我经历了一次文化冲击。宋代的耐火陶瓷碎片在千年前被丢弃后形成了一座巨大的山，里面附着着白色的瓷器，让我直观地感受到生命力的寓意。这些极小的陶瓷碎片无论年代多久远，都无法成为文化遗产。我想打破了传统的二分法观点，及破碎的陶瓷不是遗产而是废弃的碎片，我想提出一种真正意义上的“重生”。作为强制性的替代方案，环境保护主义占据了议事日程的首位，它将“重生”诠释为“循环”，但我所说的“重生”在内涵上与“来世今生的轮回”更为接近。《重生》德化系列收集利用了明清两代被遗弃和忽视的陶瓷碎片遗产。通过对这些出土于景德镇某遗址但后被丢弃的陶器碎片赋予超越时空原型的象征意义，我想展示生命的无限生命力和可重复性。而我使用的技术，如将碎片和其他碎片放在一起，是我尝试连接过去和现在的方法。他人丢弃的碎片可能是些微不足道毫无意义的东西，但是这些陶瓷碎片对于我而言，是生命开始的前提，而不是生命的结束。基于这种无限循环的形式，我的作品始终传达着“无论大小新旧，万物皆有价值”的理念。通过这件作品我相信，“留下的一个，可以取代丢失的九个”。

责任编辑：黄敬伟