对•白——现代陶艺作品四人展

主办单位：德化县陶瓷发展委员会 

七个世纪前，马可·波罗用一部游记掀起欧洲对瓷器的狂热，开启德化白瓷享誉“海上丝绸之路”的百年荣耀。2013年，习近平主席提出“一带一路”倡议，重振曾经的“东方第一大港”——泉州，推动德化白瓷从传统走向现代，让世界重新认识“”。

9月30日，《对•白——现代陶艺作品四人展》在国家大剧院艺术沙龙展厅开幕。本次展览由德化县陶瓷发展委员会主办，旨在通过四位青年艺术家创作的现代陶艺作品，展示传统陶瓷烧制技法与现代美学的融合，为观众呈现“新海丝，新白瓷”的迷人风采。

陶瓷之于中国是一种特殊的艺术语言，具有很强的象征性、符号性，它承载着华夏民族的价值观念、审美追求和情感记忆。白色的粘土在艺术创作者手中是思维的外延，精神的具象化。陶瓷艺术因其工艺的需要，具有“感知”与“转化”的特性，陶艺家通过身体的感知，在将黏土塑形的过程中既遵循经验，又顺应变化，可以将情感直接注入作品。而烧制过程的不确定性，又为陶瓷这种“土与火的艺术”带来“天造”的忐忑与惊喜。身与心、个体与自然、感知与转化熔于一炉，陶瓷制造的过程本身即为现代艺术带来了启示。

德化白瓷距今已有千余年的历史，其洁白温润的玉质美感和非凡卓绝的工艺，吸引着来自不同地域的艺术家、不同领域的思想、不同视域的文化在此碰撞交融。此次参展的四位艺术家，从传统德化陶瓷的制作工艺中汲取与借鉴表现手法，融汇现代美学表达，通过高度提炼陶瓷材料的精神性，拓展材料语言的未知世界，探究造型艺术的内涵和外延，使传统的陶瓷材料展现出多样的现代风格，为艺术表达提供了新的思考，也让不一样的“”在国家大剧院这座世界舞台唱响“瓷韵新声”。

据悉，本次展览将持续至10月9日，观众只需一张参观票，即可步入展厅，欣赏“新白瓷时代”的艺术表达，聆听传统与现代的时空对话，感受“海丝”前沿的活力迸发。 

参展艺术家简介：

一、郑博

1981年生于河北石家庄，自幼学习绘画，2000年考入清华大学美术学院陶瓷艺术设计专业。2004年毕业后建立博源艺术工作室进行绘画创作，并从事绘画艺术教育工作。十多年来致力于油画创作、陶瓷材料的实验性创作，成为河北省美术家协会会员。

2015年考入清华大学美术学院绘画系研究生，师从著名油画家李睦老师，主要方向围绕综合材料的艺术语言表现进行深入研究。结合自身对陶瓷材料的了解以及多年的绘画经验，力图通过综合表现的手法表达自己的艺术语言。目前在德化从事艺术创作，力图通过陶瓷语言和绘画语言的结合探索新的艺术表现形式。

郑博

郑博《家》（待修图）

郑博《琥珀-生命交响曲》系列

二、陈超

1982年生于北京，年少时学习绘画，2000年考入清华大学美术学院陶瓷艺术与设计专业。2006年考取清华大学美术学院研究生，师从陶瓷艺术设计系陈进海老师，就陶瓷材料的艺术设计应用进行深入的研究，具体探索方向是中国传统陶塑的意向形态的创作研究，并通过深入的学术研究结合陶瓷材料进行艺术创作。2015年建立埴物艺术工作室，专职进行艺术创作。在多年的工作学习中，先后走访唐山、宜兴、景德镇、德化、洛阳等多个陶瓷材料生产地区，通过不断的摸索和尝试逐渐寻找合适自己的艺术道路。2016年开始旅居德化，结合当地特色的工艺和陶瓷材料进行艺术创作。

陈超

陈超《白驹》系列一

陈超《白驹》系列二

三、陈德生

1987年生于福建泉州永春。毕业于福建泉州陶瓷学院，16岁开始学习德化传统雕塑，师从蕰玉瓷庄第四代传承人工艺美术大师苏献忠老师，是目前最年轻的省级工艺美术大师。自幼受德化雕塑技艺的熏陶，毕业后在北京创建工作室进行雕塑创作。

2008年以来多次参加国内重大展览，17年作品入选国家博物馆德化陶瓷雕塑艺术大展，并代表德化参加中法交流年陶瓷艺术展。陈德生致力于在传统的德化瓷塑和中国当代雕塑的交融中寻找自己的艺术方向，在创作的内容和手法上突破传统的方法局限，结合自身的生活进行多种艺术创作实践。他的创作题材从自身生活着眼，从传统文化入手，表现了福建文化的特色，代表作品有惠安女、一袋系列、鼓鼓等。

陈德生

     

陈德生作品《盆景系列》

四、林似钦

1988年出生福建德化，自幼受父亲工艺美术大师林建胜先生的熏陶，从小就对陶瓷艺术有深厚的情怀，是福建聚玉堂瓷雕工艺第二代传承人。传承祖辈陶瓷雕塑技艺的同时，师从工艺美术大师张南章老师，博取众家之长丰富自己的雕塑技艺。

2012年毕业于集美大学诚毅学院动漫设计专业，同年至福州大学厦门工艺美术学院雕塑系深造，通过结合现代艺术表现形式和传统工艺技法，探索适合自身的艺术道路。2014年毕业后回归德化从事艺术创作，传承父辈的瓷塑事业，善于用现代潮流的方式去表达传统喜庆题材。

林似钦

林似钦《万事大吉》

责任编辑：苏晓薇