在美丽的瓷都德化有一片“瓷谷仙境”，那里有一群柴烧匠人，执着于手作的温度，痴迷于土与火的偶然，日日与柴窑相伴，用最原始的方式探求复杂多变、不可复制的落灰之美。林连便是这其中的一个。

       林连,朋友也叫会亲切地叫他“阿土”，2008年从泉州工艺美术职业学院毕业，现任教于德化职业技术学校。教学之余，林连最喜欢的便是自己动手做一些柴烧作品了，在与柴烧的对话中寻找人与人、人与自然、人与理想的新兴关系。

手作造物，一场内心与世界的对话

       柴烧，既是一门古老的手艺，又是一门现代的艺术。当被问到“为什么从事柴烧十多年？”林连说，自然的陶泥经过火的淬炼，不加过多的粉饰，呈现出作品最本真的面貌，这大概是柴烧最吸引着他的地方。或许，就像一场对未知的探索，一次追逐艺术的朝圣，或是自己内心与世界的对话，总之，在柴烧这条路上，林连甘之如饴，乐此不疲，每每烧出满意的作品，总是倍感欣慰。

       一件好的柴烧器皿是一个陶艺人对生活情感的寄托也是对生活理解的一种态度。对于作品的好与坏，林连有自己的一套理论。他认为，器物之根本，是为方便人们日常而存在，所以，一件好的作品首先需得具备其最基础的功能性，然后再追求工艺技巧，极致要求，极致打磨，最后感动自己。这也是林连经常对自己学生说的话。不难看出，这是一个匠人对匠心的坚守。

      柴烧器皿的不同状态蕴含着陶艺人对艺术、对大自然的一种崇敬。林连以柴烧工艺为手段，诠释现代审美观念，透过他的作品我们看到了他对自身精神追求的能力和创造力。

浴火重生，淬炼历久弥新的手艺

       柴烧，是惊喜的。整个过程完全要靠工匠的烧制技巧和经验，烧窑时的温度、湿度、风力、气压，都会对陶器表面的效果产生影响，这其中变幻莫测、奥妙无穷。

      柴烧，也是辛苦的，是一场挑战人体承受极限的战斗。在狭窄而又拥挤的窑中，每件出炉的柴烧作品，都历经烈火的千锤百炼，与匠人尽心竭力的付出。林连告诉笔者，烧窑，是整个过程中最危险和艰苦的一步。从炉火点燃的那一刻起，便不能止熄，温度更是要保持恒定。在五天四夜的烧窑过程中，昼夜不息地从炉口添柴填进去。在最后的24小时里，更要谨慎，如果出现差错都可能让作品前功尽弃。

       所以，在守望柴烧的这些年，林连喜欢上了“重生”这个词，每次烧窑完成，是作品的重生，也是匠人的重生。林连说，在黑夜里煎熬，他等待第二天破晓时候的光亮，看到洒向人间的第一缕光，生命仿佛重生，那种感觉伴随着作品的诞生刻骨铭心。

      林连的工作室里摆满了这些年的作品，每一件他都视若珍宝，说起其背后的故事他皆如数家珍。如今的林连，在自己的柴烧天地里，守着一份匠心，探寻柴烧的精妙，我们期待他更好的柴烧作品，衷心希望他能给爱好柴烧的朋友带来不一样的艺术体验。

       人物名片：林连，陶艺师，中级工艺美术师，国家一级技师(高级)，福建陶瓷行业技能手

部分作品展示

责任编辑：陈美珠